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歌唱音色的分析、布局和运用是声乐作品演唱艺术处理重要的表现手段之一，而声乐演唱艺术处理则是演唱者对声乐作品进行二度创作最重要的表现。我们结合中国声乐作品《满江红随想》，具体分析、探讨了歌唱音色在声乐作品艺术处理的运用问题。今天小编将与您一起从歌唱音色角度探讨声乐演唱中的艺术处理。
歌唱音色角度探讨声乐演唱中的艺术处理：大处着眼，形成整体意象
所谓“大处着眼，形成整体意象”，就是在整体上对声乐作品在歌唱音色运用上有一个总的把握。每首作品不管感情有多丰富、内容多复杂，它都会有一个总的形象和概念，供歌唱者去理解和把握。并在内心形成歌唱音色的整体意象，从而引导歌唱音色的相应调整。
1、从内容、情感上把握
中国声乐作品《满江红随想》是由刘麟词、王志信曲的一首现代创作歌曲。歌曲根据古曲《满江红》为创作素材，结合岳飞的事迹和作者的感慨创作的一首气势磅礴、情感丰富的优秀声乐作品，细腻而深刻的刻画了岳飞的形象和复杂的内心世界。
民族英雄岳飞的历史已深入人心，国破家亡，英雄无用武之地，一生精忠报国，而最终却以“莫须有”罪名惨遭奸臣陷害。可悲、可愤、可叹、可泣!所以，对应的歌唱音色应该是相对暗淡、厚重、浑厚的。
2、从风格上把握
歌曲《满江红随想》风格的把握主要体现在两个方面：首先，歌曲选材古曲《满江红》，所以风格应该是肃穆、空旷、深邃，音色相对暗淡、刚劲;其次，根据中国作品的审美倾向来说，音色应该是在明亮的基础上，增强音色的对比，以造成强烈的戏剧冲突，所以在音色的处理上要更强调细腻、精致。在音色的选择上，要注意分寸的把握，即所谓的“暗则不虚，亮则不噪”。
3、从角色上把握
《满江红随想》以岳飞为主人公，深刻而细腻的刻画了他丰富的情感世界。歌词中既包括了他对往事的回忆，又包括了对战争的痛恨、感慨和希望早日收复中原、结束战争的决心。因此在音色运用上，要丰富一些，既沉重论文联盟WWW.LWLM.COM整理、肃穆又慷慨激昂。
综上所述，虽然从不同角度去分析作品，我们会发现其中会有很多重复或相对的音色选择，这既说明作品本身情感的复杂性，也说明歌唱音色选择同样具有其复杂性，需要歌唱者具体分析，有选择的变化歌唱音色。总的来说，《满江红随想》歌唱音色的整体意象则应该应该是相对浑厚、饱满、肃穆又不乏明亮和激情的。
歌唱音色角度探讨声乐演唱中的艺术处理：小处着手，进行局部雕琢
所谓“小处着手，进行局部雕琢”，就是在对整首作品风格、情感、体裁、角色等方面的歌唱音色有了整体意象的基础上，再进行深入而细致的具体分析，对歌唱音色的变化和运用进行周密的安排，从而更完美的诠释作品。下面我们就针对这首作品，进行适当分析。
1、划分歌曲“音色段落”
所谓划分歌曲“音色段落”就是指按照音色把歌曲分成几个具体段落，对每一段落进行音色选择。歌曲《满江红随想》以其强烈的戏剧性对比，旋律线条的大起大落、跌宕有致，为男高音歌唱音色的运用提用了丰富的创作素材，同时也是男高音音区、音色特点的内在需求。笔者认为可以把《满江红随想》划分为为三个音色段落：
第一段有三句“潇潇秋雨，慢慢雄关，抬望眼，山河破碎遍地烽烟。忘不了母亲谆谆的叮咛，精忠报国牢记在心间。三十功名尘与土，驰骋疆场人不还，八千里路云和月，伴我纵马保边关。”作为一首古曲随想曲，肯定要有古曲的风格、味道。所以一开始前奏就把风烟滚滚的战场铺设在眼前，右手连续的十六分音符的节奏造成一种紧张的氛围，左手旋律线条中，透漏着古曲《满江红》的音乐素材。然后屏幕似乎被徐徐展开，在秋日潇潇细雨中，岳将军站在雄关上放眼望去，思绪万千。这时候的情感是悲痛的，这时候的嗓音应该是朦胧中带有悲戚的，音色也应是柔和、暗淡的。
紧接着歌曲进入第二部分“朔风吹霜满天，铁马冰河刀光寒。鼓角鸣巾旗乱，血染征衣未下鞍。壮士驾长车，踏破贺兰山，身披大漠风，挥剑斩楼兰。”，首先在节拍和速度上都发生了很大的变化，给人一种激动、紧张的感觉，再加上采用中国戏曲中“紧拉慢唱”的创作手法，更加深切的表现了战场上风云变化的紧张局势和心态。所以这一段要唱的紧凑、稳定、近似说唱，但又要有张力，好像一直紧绷的弓，但在不同乐句又有不同的变化和重点。“朔风吹霜满天，铁马冰河刀光寒”气息要深、长，声音可以有些微颤，有种悲叹的情绪在里面，音色也相对要暗下来;“鼓角鸣巾旗乱，血染征衣未下鞍。壮士驾长车，踏破贺兰山。身披大漠风，挥剑斩楼兰”这三句虽然也是战场实况的概述，但略有不同。第一句要唱的坚定、强烈，同时又有对战士视死如归的精神的赞叹，音色比上一句要明亮但马上又暗下来。后两句则是战争必胜决心的表达所以同样是坚定、挺拔、豪迈的，音色饱满、明亮。
最后，歌曲进入了第三部分“高歌一曲满江红，仰天长啸还我河山。”，速度逐渐回到原速，歌词也仅有一句，但却重复了三遍，每一遍都比前一便坚定、挺拔，音色饱满，明亮，再加上音域的关系，男高音在唱这段时声音更为通畅、“竖”的感觉更强，也就是“关闭”唱法的运用，头腔的成分更多一些，尤其要保持喉咙的打开与放松，声音不能僵硬，音色不是中低音区的明亮，但比中低音区更饱满、结实。
2、段落内部“音色微调”
在划分音色段落的基础上，歌唱音色的选择还要进一步细化，文章重点对歌曲《满江红随想》的第一音色段落进行分析。
“抬望眼，抬望眼，山河破碎，遍地烽烟”这句歌词是当时真是心境的写照，要唱的精致：首先两个“抬望眼”， 是一种情感的递进，更是一种论文联盟WWW.LWLM.COM整理心境的升华。后者要明显比前者强烈，但不要太逼人，因为这句的重点是后半部分“山河破碎，遍地烽烟”。“山河破碎”是总结性语言，是内心情感的迸发，所以要声音是坚定、有力、严肃的，音量是强的、具有爆发性的，音色暗淡而结实;而“遍地烽烟”是实境的陈述，内心的痛惜，所以声音要有所回收，音色依然比较暗，音量减弱但力度要强，给人一种压抑、无奈的听觉效果。而这半句的重复则更要明显，甚至可以做出一些悲戚的、装饰性的颤音，表达内心的痛苦。
“忘不了，母亲谆谆的叮咛。精忠报国，牢记在心间。”这两句歌词是对过去的回忆，与前几句情感和音色的运用明显不同。第一句“忘不了，母亲谆谆的叮咛”要唱的亲切、柔美，声音松弛、朴素，音色也明亮很多;而第二个乐句“精忠报国，牢记在心间”在歌曲中重复了一次，它既是战争胜利雄心的树立，也是对母音养育之恩的报答，所以要音色要坚定、饱满、挺拔、铿锵有力。
“三十功名尘与土，驰骋疆场人未还。八千里路云和月，伴我纵马保边关”这两句又与前面有所不同，每词每句都是岳飞将军戎马生涯的写照，所以要从容、镇定，感慨万千，声音要朴实、坚定、浑厚、宽广，音色又一次厚重起来。
综上所述，关于歌唱音色的运用要根据歌曲的复杂程度对其进行分析，本文是按照逐步深入的分析方式加以论述的。有些简单的作品，可能只要其中的前几项就可以，但对于像《满江红随想》这样情感复杂的作品来说，则要对其进行全面而细致的分析及音色安排。